'Geistliches Lied3' for Soprano and String Quintet

https://on.soundcloud.com/KDXMemvCJENucPKTPP

'Sacred Song3'

With nail-pierced hands He embraces us,
With a crown of thorns He makes us His friends;
The glory of the Father and the mystery of His love
He has fully revealed to us, leaving nothing hidden.

We who were sinners,
we who were bound by sin—
He has made us His children
and given us everything without reserve.

He bestows on us honor and dignity,
and fills us with life and grace...

Edited 18 hours ago18 hr by Scriabinian

This is very beautiful music, I do have to say. Thanks greatly for sharing it with us.

~~~~~~~~~~~~~~~~

One thing I will caution is: be careful that you don't treat the Viola as a 'failed Violin'.

Throughout the entire composition, I already got that a Violin III and IV can basically substitute for Viola I and II. The only two measures that (barely) kept this from happening is meas. 35-36 (Meas. 35+37 for Viola II), where Violas only visit F3 and F#3 pitches right below Open-G; and then ever goes down to an E3 ONE time throughout the entire movement. The C-string never gets visited again. Furthermore, the motif's/phrases containing these quick, evanescent C-String usages could easily be taken 8va. Once that is done, Viola... er... Voila! You got yourself a Violin III and Violin IV line.

(Similarly, I caution choral composers to remember that an Alto is not the lack of a Soprano voice. Altos have their own meaningful and useful range and rich intonation. Many to most Altos may have accepted their 'lazy' Soprano-supporter's role; where all women share the exact same lowest note in the composition, which is either middle-C or a few semitones below, while Sopranos' highest pitch sores a P4 to as much as an 8v above Altos' highest pitch. This may be a choral issue, but I think it absolutely bares relevant mentioning here; seeing the parallel drawn that often makes this a shared concern between the vocal and string world.)

(Also, regarding taking up the few F's and E 8va, I get the counter-argument that this may potentially muddy the meaningful motions of your intended counterpoint. This muddying, as I observe, is fairly minimum and mostly unnoticeable. And, the motions that may result in hypothetically putting these up 8va have already been noted in other locations in the score; perhaps as little as just a few beats later.)

~~~~~~~~~~~~~~~~

This doesn't take away from the lush and organic contours you used; I meant it fully and transparently when I say this is beautiful music that I relate to nicely. Still, this was one concern that completely jutted out to me.

Edited 14 minutes ago14 min by ARCMusicPublishings

13 minutes ago, ARCMusicPublishings said:

정말 아름다운 음악이네요. 공유해 주셔서 진심으로 감사합니다.

~~~~~~~~~~~~~~~~

한 가지 주의할 점은 비올라를 '실패한 바이올린'처럼 취급하지 않도록 조심하라는 것입니다.

곡 전체를 통해 바이올린 III와 IV가 비올라 I과 II를 사실상 대체할 수 있다는 것을 이미 알았습니다. 간신히 이를 막았던 두 마디는 35~36마디(비올라 II는 35~37마디)인데, 이 부분에서 비올라는 개방현 G 바로 아래의 F3와 F#3 음만 연주하고, 악장 전체에서 E3까지 내려가는 것은 단 한 번뿐입니다 . C현은 그 이후로 다시는 연주되지 않습니다. 게다가, 이처럼 빠르고 덧없는 C현 사용이 포함된 모티프/프레이즈는 쉽게 8va로 대체될 수 있습니다 . 그렇게 되면, 비올라... 어... 짜잔! 바이올린 III와 바이올린 IV 라인이 완성됩니다.

(마찬가지로, 저는 합창 작곡가들에게 알토가 소프라노의 부재를 의미하는 것이 아니라는 점을 명심하라고 당부하고 싶습니다. 알토는 그 자체로 의미 있고 유용한 음역과 풍부한 음색을 가지고 있습니다. 많은 알토들이, 혹은 대부분의 알토들이, 소프라노를 보조하는 '게으른' 역할을 받아들여 왔을지도 모릅니다. 모든 여성들이 작곡에서 정확히 같은 최저음(가운데 도 또는 몇 반음 아래)을 공유하는 반면, 소프라노의 최고음은 알토의 최고음보다 4도에서 8도까지 높습니다. 이는 합창만의 문제일 수도 있지만, 성악과 현악 분야에서 흔히 발생하는 공통적인 문제라는 점에서 언급할 가치가 있다고 생각합니다.)

(또한, 몇몇 F와 E 8va를 올리는 것에 대해, 이것이 의도하신 대위법의 의미 있는 진행을 흐리게 할 수 있다는 반론을 이해합니다. 하지만 제가 보기에는 그 흐림 현상은 상당히 미미하고 대부분 눈에 띄지 않습니다. 그리고, 만약 이 음들을 8va로 올렸을 때 발생할 수 있는 진행은 이미 악보의 다른 부분, 어쩌면 불과 몇 박자 뒤에 표시되어 있습니다.)

~~~~~~~~~~~~~~~~

그렇다고 해서 당신이 사용한 풍성하고 자연스러운 윤곽이 폄하되는 것은 아닙니다. 저는 이 음악이 아름답고 공감이 간다는 말을 진심으로, 그리고 투명하게 했습니다. 다만, 이 부분은 제 눈에 확 띄는 우려 사항이었습니다.

Really thanks for your considerable feedback.